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O design gráfico desempenha um papel essencial na comunicação, na identidade das marcas, na utilidade dos produtos, na influência do comportamento do consumidor e na expressão criativa, combinando a estética, funcionalidade e comunicação para criar soluções visualmente atraentes. É uma área em constante evolução, moldada pelas tendências e influências da sociedade, tecnologia e cultura. Ao longo dos anos, diversas tendências têm surgido e transformado a maneira como o design gráfico é concebido, criando novas possibilidades e desafios para os designers. Por meio desta análise, é importante compreender o impacto dessas tendências e refletir sobre o papel do design gráfico na sociedade atual. Algumas tendências do Design Gráfico são:
1. Metaverso
O mercado da realidade virtual teve um grande crescimento nos últimos tempos, e os designers aproveitaram e expressaram-se através do potencial desta tecnologia. As imagens criadas por inteligência artificial apoderaram-se da internet com o lançamento do site Open AI’s DALL-E 2 – um gerador de imagens online que cria imagens baseadas em descrições textuais. Estes programas estão a permitir que a arte gerada por inteligência artificial seja acessível para todos e há quem diga que as imagens produzidas por esta tecnologia vão conquistar o mundo. À medida que o conceito de metaverso evolui, o design gráfico terá um papel cada vez mais relevante na criação de experiências visuais atraentes e envolventes dentro desses espaços virtuais.
2. Tipografias
2.1 Fontes Alargadas e Distorcidas
Este género de tipografia transmite uma sensação mais amigável e otimista, fugindo dos padrões tradicionais do design tipográfico, explorando formas mais expressivas e únicas, sendo até mais apropriada para branding familiar ou produtos infantis, embora consiga manter a elegância. As fontes alargadas e distorcidas têm uma presença visual marcante, captando a atenção do espectador e transmitindo uma mensagem relevante.
2.2. Tipografia Condensada
Esta tipografia é valorizada pela sua capacidade de economizar espaço e transmitir uma sensação de elegância e eficiência, sendo frequentemente usadas em situações em que é necessário ajustar muito texto num espaço limitado, como em projetos de design editorial, embalagens de produtos ou layouts de sites.
3. Vintage Minimalista
O estilo vintage minimalista combina elementos estéticos do passado com uma abordagem minimalista, criando um visual único que evoca nostalgia, elegância e simplicidade. Este estilo incorpora elementos antigos, como tipografias vintage, ilustrações vintage, paletas de cores suaves e texturas desgastadas. A combinação do estilo vintage com o minimalismo traz uma estética única, provocando uma sensação de familiaridade e autenticidade, ao mesmo tempo em que mantém um visual atualizado e contemporâneo.
4. Gradientes Abstratos
Uma das tendências marcantes no design gráfico é o uso de gradientes abstratos: são caracterizados por transições suaves entre diferentes tons de cores, muitas vezes combinando cores vibrantes e ousadas, resultando numa aparência visualmente cativante e dinâmica que atrai a atenção do público. Uma característica interessante desta tendência é que os gradientes podem assumir várias formas e estilos, desde transições suaves até gradientes mais contrastantes. Isso oferece aos designers uma ampla gama de possibilidades criativas para explorar e personalizar os seus projetos.
5. Motion Graphics
Esta tendência combina elementos visuais, animação e design de som para criar composições dinâmicas e cativantes, o que permite aos designers comunicar ideias mais complexas de forma envolvente e interativa. Hoje em dia, todas as marcas aderiram à tendência de vídeos curtos nas redes sociais por serem mais eficazes na atenção do público. Desta forma, com o aumento do consumo digital, esta tendência destaca-se como uma forma eficaz de transmitir informações e contar histórias de maneira envolvente e memorável.
6. Minimalismo
O minimalismo é uma tendência duradoura no design gráfico que se baseia na simplicidade, na redução de elementos desnecessários e no foco na essência do design. Esta abordagem minimalista tem sido amplamente adotada e valorizada em diferentes contextos, incluindo identidade de marca, tipografia e layout. Algumas características e benefícios do minimalismo no design gráfico são a simplificação visual, o destaque na tipografia e no espaço em branco, uma paleta de cores limitada e uma comunicação direta e impactante. É da competência do designer avaliar a aplicabilidade do minimalismo e adaptar-se às necessidades específicas de cada projeto.
7. Infografia
A infografia é uma ferramenta essencial no design gráfico, pois oferece uma maneira visualmente atraente e eficaz de transmitir informações complexas. Esta tendência simplifica dados, envolve o público e melhora a compreensão das mensagens, tornando-se uma forma poderosa de comunicação em diversos campos e setores.
8. Ilustrações 3D
As ilustrações tridimensionais desempenham um papel vital no design gráfico atualmente, oferecendo realismo aprimorado, flexibilidade, visualizações avançadas, integração com outras medias e aumento da eficiência. Ao incorporar ilustrações 3D nos seus projetos, os designers podem criar trabalhos visuais cativantes e impactantes que elevam a experiência do público e atendem às demandas do mundo visualmente orientado em que vivemos.
9. Formas Naturais e Orgânicas
Esta abordagem estética é caracterizada pelo uso de elementos inspirados na natureza, como formas curvas, linhas suaves e padrões orgânicos. Existem várias razões pelas quais as formas naturais e orgânicas se tornaram populares no design gráfico: a sua conexão emocional, a sensação de autenticidade, de suavidade e harmonia, e também da sustentabilidade e consciência ambiental.
10. Paleta de cores vibrantes
O uso de cores vibrantes tem sido uma tendência notável no design gráfico nos últimos anos, pois permite destacar-se, transmitir emoção e personalidade, criar designs visualmente atraentes e alinhar-se às tendências contemporâneas. No entanto, é importante ter em mente que o uso de cores vibrantes requer equilíbrio e consideração cuidadosa. Nem todos os projetos irão ser beneficiados pelo uso de cores vibrantes e é importante considerar o contexto, a mensagem a ser transmitida e o público-alvo ao aplicar essa tendência. Um bom design deve ser harmonioso e coerente e o uso destas cores deve ser intencional e estrategicamente aplicado para obter os melhores resultados.
O design gráfico desempenha um papel fundamental na estratégia de comunicação, abrangendo várias áreas, como web design, serviços de assessoria de imprensa, geração de leads, gestão de redes sociais e eventos. Por meio de elementos visuais cuidadosamente concebidos, o design gráfico estabelece uma ponte eficaz entre as empresas e o seu público-alvo. À medida que esta área continua a evoluir, novas tendências irão surgir, desafiando os designers a aplicar estas tendências de forma adequada, podendo criar projetos visualmente impactantes e envolventes, garantindo que as suas criações se destaquem num mundo cada vez mais visual e conectado.
Lara Albuquerque – Designer Gráfico
